Recycling trifft Kunst – kreative Antworten auf Umweltfragen

Die moderne Kunst beschränkt sich schon lange nicht mehr auf Leinwand und Ölfarben. Materialien, die früher als nutzlos oder sogar schädlich galten, werden zur Grundlage für lebendige und ausdrucksstarke künstlerische Aussagen. Künstler auf der ganzen Welt greifen auf recycelte Rohstoffe zurück, um Werke zu schaffen, die soziale, ökologische und kulturelle Probleme thematisieren.

Neue Bedeutungen in alten Dingen

In einer Zeit, in der sogar Schweizer Sportwetten online und ohne Papierbelege angenommen werden, wird der Abfall nicht weniger. Kreative Menschen haben gelernt, ihn zu Artefakten zu erheben, die es verdienen, in Museen ausgestellt zu werden.

Künstler, die mit Abfall arbeiten, streben selten nach traditionellen Imitationen. Sie drücken ihren Protest aus, erregen Aufmerksamkeit und regen zum Dialog an. Die Verwendung weggeworfener Gegenstände wird zu einer wirtschaftlichen Lösung und zu einer Möglichkeit, die eigene Position zum Ausdruck zu bringen. In Kompositionen, die die Vorstellung vom Wert eines Materials selbst in Frage stellen, finden:

• Flaschen;
• Tüten;
• Plastikdeckel;
• Metallteile;
• Textilreste.

Zu den Bereichen, in denen recycelte Materialien aktiv verwendet werden, gehören:

• Objektkunst, in der Formen eine neue Bedeutung erhalten;
• Installationen aus Straßenmüll;
• Collagen und Paneele aus Zeitschriftenausschnitten und Verpackungen.

Solche Praktiken sind auf visueller Ebene sehr eindrucksvoll und reich an Kontext. Sie verweisen auf das Problem der Übersättigung mit Dingen, des übermäßigen Konsums und des Verlusts der Verbindung zwischen Mensch und Natur.

Projekte, die die Sicht auf Abfall verändert haben

In vielen Ländern sind Künstler aufgetaucht, die gewöhnlichen Müll zu einem festen Bestandteil ihrer kreativen Philosophie gemacht haben. Ihre Werke schmücken Galerien und werden Teil der öffentlichen Diskussion. Meister, die nicht nach Schema F arbeiten, wählen ihren eigenen Zugang zu Material, Themen und Publikum. Bekannt geworden sind beispielsweise folgende Initiativen:

• Der brasilianische Künstler Vik Muniz hat die Serie “Pictures of Garbage” geschaffen. Er hat aus Müll Porträts von Müllarbeitern in Rio de Janeiro angeordnet.
• Die amerikanische bildende Künstlerin Aurora Robson verwendet Plastikflaschen und Verpackungsabfälle, um komplexe Skulpturen und Installationen zu schaffen.
• Die Künstler des Projekts Washed Ashore (USA) fertigen aus Strandabfällen riesige Figuren von Meerestieren.
• Der chinesische Künstler Ha Schult schafft originelle Skulpturen von Menschen aus gepresstem Abfall.

Diese Projekte zeigen deutlich, dass Abfall mit dem richtigen Ansatz leicht zu einem Instrument werden kann, um die uns umgebende Realität zu verstehen.

Recycling als Form des gesellschaftlichen Dialogs

Einer der wichtigsten Aspekte der Kunst aus Abfall ist die Interaktion mit der Gesellschaft. Solche Werke haben fast immer eine starke aufklärerische oder politische Botschaft. Die Autoren beschränken sich nicht auf Ausstellungsräume, sondern wollen auf die Straße, in Schulen und Festivals gehen. Sie haben sich zum Ziel gesetzt, ihre ungewöhnliche Kunst zu zeigen und den Betrachter in den Prozess der Neubewertung gewohnter Dinge einzubeziehen. Die Organisatoren von Öko-Ausstellungen nehmen häufig folgende Programmpunkte in ihr Programm auf:

• Workshops zur Herstellung von Kunstobjekten aus Verpackungsmaterial;
• interaktive Installationen unter Beteiligung des Publikums;
• Vorträge über nachhaltigen Konsum und die Ästhetik der Abfallverwertung.

Originelle Kunst, bei der unnötige Dinge zum Einsatz kommen, existiert nur in einem engen Dialog. Sie sprengt die gewohnten Grenzen zwischen Betrachter und Künstler, zwischen Dingen und Ideen. Bilder aus Plastikabfällen können Räume verschönern und gleichzeitig ein Instrument sein, um das Konzept des modernen Alltags neu zu denken.